martes, 8 de junio de 2010

Arte Post-Clásico en México.


El arte Post-Clásico se dio en los años 900/1000 d.c.-1500 d.c. aproximadamente.

Las culturas que se desarrollaron en este periodo son:
  • Aztecas se ubicaban en la gran Tenochtitlan, lago de texcoco.
  • Toltecas se ubicaban 64 km al norte de la Cd. México.
  • Tarascos se ubican al Oeste de México.
  • Huastecas-Totonacas se ubican en la costa el norte, Golfo de México.
  • Mixtecos se ubican en valle de Oaxaca
  • Mayas.
los templos más importantes son:

Toltecas:
  • La estrella matutina, Tula.
  • El coatepantli, consiste en un friso labrado en piedra que muestra una sucesion de serpientes que persiguen y devoran esqueletos.
  • Tzompantli (altar de craneos).
Tarascos:
  • Yácatas: templos circulares y escalonados, dispuestos en lineas sobre basamentos rectangular.
Aztecas:
  • Templo mayor Azteca- Cd. México.
Carácteristicas:
  • Las formas que anunciaban el predominio del guerrero sobre el sacerdote tenian visión a lo largo del horizonte PostClásico Mesoamericano.
Las disciplinas que se desarrolloran en este periodo fueron:

Mayas y Toltecas:
  • Arquitectura y escultura:
    Reflejan la infuencia de la cercana teotihuacan sin embargo los estetas toltecas pretendian inspirar temor en vez de aspirar a la armonia espiritual qeu perseguian la civilización del Teotihuacan.
  • Ceramica Plomiza:
    Unica céramica vidriada de Mesoamerica, tiene una superfici de metalico habitualmente gris verdoso resultado de la verificación de una borbotina de aralla durante la cocción para obtener el brillo.
Tarascos:
  • Los ornamentos de cobre, oro y bronce y otras aleaciones estos eran tan apecidos como sus trabajos con plumas y sus telas.
Huastecos y Totonacas:
  • Esculturas en piedra y por trabajar las conchas con lintricados dibujos recortados.
Mixtecos:
  • Las edificaciones mixtecas estann decoradas con unos mosaicos de piedra que son caractertisticos.
  • La pictografía (ejemplificada en el Códice Nutalli), los murales y las ceramicas pintada.
  • Vacijas de tecali (mármol), copas de cristal de roca, collaes, perlas, objeto de ópalo, agota, jade, ambar, turquesa y elaborada joyeria de filigrana de plata y oro. y otros objetos con incrustaciones de coral, conchas, turquesas y obsidiana y otras piedras. se especializaron en el labrado de la madera destinada principalmente a las complejas decoraciones de los atlati (instumentos utilizados para lanzar flechas) y en el talado de los teponaztli (intrumentos horizontales de percusion de forma cilindrica y ahuecados) de uso ceremonial.
Aztecas:
  • Esculturas excentas en piedra con carácter monumental se utilizarán expresiones abstractas y realistas pra revelar el carácter interno y externo de la divinidad persona o animl retratado. Se utilizó para la decoració arquitectonica y las represetaciones de Dioses. También Cuahixicalli, calendarios de piedra y otros objetos ceremoniales.
Sociedad:
  • Se trataba de una sociedad austera.

ALEJANDRO JODOROWSKY

ALEJANDRO JODOROWSKY
7 de Febrero de 1929, artista polifacético chileno de origen Judio-Ucraniano. Entre sus muchas facetas destacan las de escritor, filósofo, dramaturgo, actor, poeta, director de cine, guionista de cómics, instructor del tarot y psicomago entre otras cosas. Fundó junto a Roland Topor y Fernando Arrabal, el grupo pánico, su aportación mas sorprendente es quizá la psicomagia, una tecnica que conjuga los ritos chamanes, teatro y psicoanalisis para probocar en la paciente una catarsis de creación.
A la edad de 24 años quemo sus fotografias y se fue de chile. Vivio en México y actualmente reside en Francia, país del que ha adquirido la nacionalidad.
En el momento en que se escribe este artículo Jodorowsky vive en Vincennses, cerca de Paris, donde da clases de Tarot y Psicomagia y la Psicogenealogía.

LA ACADEMIA DE SAN CARLOS

LA ACADEMIA DE SAN CARLOS



Fundada en el año de 1783 por el entonces Rey de España, Carlos III. Se inspiró su fundación en el modelo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y fue la primera Academia levantada en el Continente Americano.

Se encuentra localizada en la Calle de Academia número 22 esquinacon la Calle de Moneda en el centro historico de la ciudad de mexico, en este resinto alberga las muestras artisticas. la historia inicia el 4 de noviembre de 1781, en honor al Rey Carlos III. El dia de su santo comensaron las clases de tres nobles artes de San Carlos: la Arquitectura, la Pintura, y la Escultura.

En 1784, se expidio la cedule real para construirla y el Virrey Matias de Galvez, difundio la real orden para su fundacion el 01 de julio de 1785.

Apartir de 1913 la academia inicio su incursión en una etapa moderna de enseñanza, para egresar a su cuerpo decente personalidades de gran peso dentro de la pintura mexicana. ha sido la academia mas importante entre los artistas del país como formadores, bajo preceptos clasicos y ortodoxos de enseñanza decada del siglo XX cuando el arquitecto Antonio Rivas Mercado, fue destribuido de su puesto como director.
En 1929, al declararce la antonomia de la Univercidad de la Academia, se dividió en la escuela Nacional de Arquitectura, que se traslado a la cuidad Universitaria en 1953, y la escuela central de Artes Plasticas, que cambio su nombre a Escuela Nacional de Artes Plasticas.
Actualmente en el edificio de la Academia de San Carlos encontramos la divicion de Posgrado en Artes Visuales y Diseño Grafico, la jefatura de Educacion continua, la coordinacion de difución cultural, distintos talleres, galerias, bibliotecas y su Acervo patrimonial.
El florecimiento de la Academia de San Carlos se dio durante los siglos XVIII Y XIX, pues fue el punto de origen de casi toda la pintura. la escultura y el dibujo que se produjo en México y centroamérica en ese miomento.
Tubieron gran influencias con los jevenes de otros paises, que llegaron a conformar una plantilla de estudiantes de alrededor de 400 alumnos.

Alumnos destacados:

  • José Clemente Orozco.
  • Diego Rivera.
  • Rufino Tamayo.
  • Manuel Felguerez.
  • Telesforo Herrera.
  • Gabriel Orozco.
  • Felix Parra.
  • Matilde Poulat.
  • Gabriel Herrrera.










































































viernes, 4 de junio de 2010

BARROCO

Inicia en el siglo XVII hasta el XVIII y la pintura tiene tendencias religiosas.

Destacaron:
  • Pereyns
  • Andres de la Concha
  • Baltazar Echave
  • Juan Correa
  • Cristobal de Villalpando
  • Caracteristicas de la pintura: dramaticas, expresivas, uso del claroscuro, poses y sacras.
ARTE BARROCO

Las manifestaciones artisticas producidas en la nueva españa desde mediados del siglo XVII hasta finales del siglo XVIII son barrocas; pero, de acuerdo a las caracteristicas de cada una, presentan modalidades muy particulares.


CRISTOBAL DE VILLALPANDO

(1645-1714)

Pintor considerado como la figura mas importante del movimiento barroco en nueva españa. artista muy político, cuyo genio se manifesto, principalmente en composiciones monumentales. Su estilo evoluciono desde el tenebrismo de tonos obscuros de sus primeros cuadros hasta la luminosidad cromática de obras como: Apoteosis de la eucaristia (1688), pintada en la catedral de puebla. su epoca de maximo esplendor se situa entre los alos (1690-1710).





JUAN CORREA

(1646-1716)

Existen muy pocos documentos sobre la vida de este artista. Se sabe que trabajó al lado de Cristobal de Villalpando en una serie de lenzos que pintaron para la sacristía de la catedral de méxico. Tambien hay obra suya (con mas colorido) en el convento de Tepozotlán, en la Catedral de antigua Guatemala y en Pinacotecas de España y E.U.



ANDRES DE LA CONCHA

(1575-1612)

Pintor español activo entre 1575-1612, nacio en Sevilla, partio hacia America en 1568. de los varios retablos que pintó, solo se conservan los de Yanhulthán y Temazulpan, que lo acreditan como uno de los mejores pintores del México Virreinal.










SIMON PEREYNS
(1530-1600)

Pintor flamenco, en 1558 se traslado a Lisboa y mas tarde a Madrid donde trabajo como retratista de la corte. En 1556 fue a Nueva España alcanzando con su pintura fran fama en México.





BALTAZAR ECHAVE


(1580-1660)

Pintor mexicano, pintó escenas religiosas de estilo arcaizante, y paisajes sobre cobre.








































Arte Clásico en México.


El arte Clásico inicio aproximadamente en los años 100 d.c-900/100 d.c.
Las culturas que se desarrollaron en ese periodo fueron las Teotihuacan y Maya.

Ubicación:
América Precolombiana situada al Noroeste del valle de México. (Mayas) chiapas en México y Petén en Guatemala, la cosas del pacifíco del mismo estado y la región sudeste u occidental de Hondura.

Templos más importantes y ubicación:
sus templos más importantes son: la piramide del sol y piramide de la luna (ambas construidas en las fases iniciales de la ciudad), pero abandonandose la planta circular de cuicuillo y obtandose por una báse cuadrada o rectangular. Esto en Monte Alban y Tajín.

Carácteristicas:
Periodo de regionalizacion, con una impresionante variedad cultural, una serie de logros de carácter cientifico y el florecimiento de todas las artes. El urbanismo y la arquitectura, de los que el Teotihuacan Mesoamericano es un magno ejemplo, la escultura, y pintura de los Mayas Clásicos, o la cerámica, los tejidos y la orfreberia.

Disciplinas artísticas que se desarrollaron en ese periodo:

1 Arquitectura:
  • Fuente de inspiración la chosa de los campesinos, de planta rectangular, paredes de palo y techos de palma sin divisiones interiores, con una sola puerta y levantada sobre una plataforma. los templos a veces de altura considerable eran la vivienda de Dios el soberano muerto y deficado, que se enterraba bajó la estructura. En las plazas espacios abiertos qu separaban los templos y placios se desarrollaban los grandes ceremoniales que representaban la historia de la ciudad y de sus gobernantes. Los centros ubanos aunque eran támbien espacios administrativos y politicos, se relacionaban con otros centros por medio de grandes calzadas, creando visual y politicamente un reflejo del orden cósmico.
2 La escultura:
  • Aparece com la expresion artistica favorita de los mayas, asociada con la arquitectura y a través de ellas los gobernantes pudieron completar sus mensajes ideologicos convirtiendola en expresion plástica de su historia, dos son los materiales básicos de es platica: El estuco con el que se cubrian los edificios y se modélaban subre tdo encima de paneles, frisos, dinteles, o cresterías y la piedra caliza, que se esculpia en forma de tableros que se adozaba a los muros o más comunmente de estelas de altares, no olvidermos que los mayas clásicos desconocian cualquie tipo de metal.
  • Una importanica primordial eran los textos tallados junto con fechas precisas acompañadas de determinadas escenas. Representaban plásticamente todo tipo de acontecimiento historico.
3 La pintura mural:
  • Con la que los mayas decorarón edificios y tumbas debio tener la misma importanica qu ela escultura, tanto en cantidad como en la intención de su mensaje, iconográfico. Los colores se obtenian de materiales de carácter organico y de minerales muchas tumbas del clásico se cubireon de diseño rojo y negro sobre un fondo estuco en crema trozados con mano segruo y estilo caligraficos. Proporionan informacion de carácter historico y otras veces simbolico , generlamente relacionada con el inframundo (juego de pelotas, individuos ataviados con la indocumentaria teotihuacana)
4 El arte monumental:
  • Ceramica, jade, concha, obsidiana, pedernal, turquesa, piritina, hueso, madera, etc. Materila que trabajaron en multiples formas, formando parte de ofrendas y de ajuares funerarios. Estilo codice: Se narran paisajes de la mitología y del ritual de los mayas.
Sociedad:
  • Era una colonia comercia o militar teotihuaca, florecio al declinar su relación con la metropolis. Su concepción urbanistica se aleja sin embargo de la rigidez de los urbes mexicanas, al estilo de teotihuacana y se aproxima más a la fluidez de las ciudades mayas clásicas.

La Conquista a la Revolucion

La Conquista a al Revolucion
  • Los españoles traian la espada y la cruz, denominada como dolorosa y sangrienta.
  • Se dio un mestizaje entre españoles y los indigenas, pero tambien se dio un mestizaje entre los africanos y los asiatiacos.
  • La llegada de Cortez considio con la era del dios blanco. Los españoles no solo trajieron armas sino enfermedades.
  • Se abrieron colegios para educar a los mestizos, los indios. Se dio una evangelizacion de los fraes a los indios, la iglesia dominaba los nacimientos y muertes.
  • Se dio una gran importancia o auje a la pintura, la literatura (escritura poetica) y la arquitectura.
  • En otras iglesias se encontraban imagenes indigenas realizadas por los mismos indigenas.
  • El arte gotico era muy importante, con grandes techos de bobeda, pinturas en formas de biombos.
  • La revolucion cientifica dio una nueva vision en mexico s edio la mineria, la explotacion d ela plata y minerales preciosos.
  • Los nuevos hispanos tenian una consiencia de ser mejores que los españoles.

Arte Preclasico en México.

Olmecas y Chavin.
El arte preclásico inicio aproximadamente en los años 2500 a.c.-100 d.c., en este periodo se desarrollaron las culturas olmecas y chavin. sus principales culturas se ubican en Mesoamerica y Perú. sus templos mas importantes son centros civicos-ceremoniales, con abundancia de templos, adorativos, viviendas para las clases dirigentes y áreas destinadas a intercambios comerciales, o dicho de otro modo se produjo una autentica revolución urbana, la cual significo el paso de una vida de aldea a una vida de ciudad, realizadas con materiales parece, como el barro y el adobe, se ubicaba en el área metropolitana.
se caracterizaban por la existencia de pequeñas aldeas con una base económico agrícola, cuya manifestación artística más común es la cerámica y las figurillas macizas y modelados a mano, y la no existencia de artistas especializados.
Las disciplinas artísticas que se desarrollaron en este periodo fueron:


1 El arte cerámico:
  • Cerámica chorrera: es excelente, tanto desde el punto de vista técnico como estético, aunque las formas más comunes son platos con grandes bases y bordes acampanados.
  • Cerámica andimo: transformación del cuerpo de una botella con caño vertical ya sea puente en forma escultorica o los cuencos efigies somorfos.
2 Arquitectura:
  • Se construyeron sitios con centenares de edificios, algunos con numerosas habitaciones, piramides monumentales de hasta 70 metros de altura, numerosas estelas y monumentos con fechas de cuenta larga e inscripciones jeroglificas en las que s e dan preferencia a échos historicos, donde florecen las ciencaias, las artes y la historiografía.
2 Las técnicas decorativas (pintura):
  • Se consige aplicando a la superficie de la básija, antes cocción, en un agobe diluido de aralla con occido de hierro. Tras el proceso de aumado, las diminutas particulas del engove producen al humedecerse un efecto irisado.
3 Escultura:
  • Son el soporte de complejas composiciones iconograficas que se desarrollan en forma de figuras antropomorfa, casi en bulto redondo, que emerge de un nicho situado en uno de los laados. Otras figuras, también antropomorfas en este caso bajorelieve, se dispone al rededor del altar, que además esta cubierto de toda una seria de motivos grabajos finamente.
Sociedad:
  • Eran grandes poblados y sedentarios, através de la agricultura subsistian.